この映画が描くのは、
ＥＯは、サーカスで人間の女カサンドラ（サンドラ・ジマルスカ）の相棒としてショーに出演していた。ＥＯを荷役にこきつかう者もいたけれど、カサンドラとの時間は美しいもの。だが、きわめて現代的な理由によって一座での日々は突然終わり、ＥＯとカサンドラは離れ離れになる。やってられない。そう思っても不思議ではない状況下に置かれたＥＯは、ほどなく放浪し始め、ポーランドからイタリアまで流れていく。
スコリモフスキ監督に本作のひらめきをもたらしたのは、ロベール・ブレッソン監督が１９６０年代半ばに撮った「バルタザールどこへ行く」だという。残酷な運命にのみこまれていく少女の物語を、彼女がかわいがっていたロバの転変と重ねて描く映画だ。
「ＥＯ」は流転のロバのまなざしを通して、今の世のありようを映し出す。その黒い瞳に一体何が映っているのか。頭の中には何が去来しているのか。魅惑的な映像言語をもって観客に体感させる。
冒頭で映し出されるのは、サーカスのショーでの一幕。倒れたＥＯを女が救う、という筋書きらしい。果たしてＥＯが立ちあがると、その命を祝福するかのように女は舞い、拍手が送られる。赤く明滅するそのひとときのなんと鮮烈なことか。そして、それにくらべて、その後の現実のなんと味気ないこと。
そのロバは、黒い瞳のその奥で、何かを夢見て、激しく求めたのではないか――。見るほどに、自然にそう思えてくる。
この映画は、観客を主人公に同情させるのではなく、同期させる。そして、旅路の間も折に触れて映し出されるＥＯの記憶・心象と思われる、夢のような悪夢のような光景を通して、生きるということを凝視させる。
スコリモフスキ監督は、２０１０年の監督作「エッセンシャル・キリング」でも流転の主人公を描いた。ヴィンセント・ギャロが演じたその主人公は生きるために獣のようになっていくが、「ＥＯ」はそれとはまるで鏡合わせだ。主人公のロバはどうやら、ただ生きることを是としていない。愛とか誇りとかそういったものに突き動かされて極限へ向かっているような。それとひきかえ、人間たちと言ったら……。
生きるということは一筋縄ではいかない。そのことを、人間とそれ以外の動物の境界線をも超越して大胆不敵に描き出す映画。スコリモフスキ監督は、１９３８年５月５日生まれ。ちょうど８５歳になるわけだが、苛烈さと美しさが同居する映像と音の表現、作品世界は、丸くなるどころか、すごみを増す一方だ。
主演をつとめるサルデーニャ種のロバ（最初に見いだした「タコ」という名のロバをはじめ、６頭で演じているという）の演技にも心奪われる。人間や馬といった、その他の生きものとのアンサンブルも見事。名女優イザベル・ユペールも出演している。
旅路の果てをめぐる終幕の展開をどう解釈するかは、観客次第。それがどんなものであれ、ＥＯの黒い瞳、孤独な歩みは、観客ひとりひとりが何を大切に思って生きているかを、きっと照らし出す。
２０２２年のカンヌ国際映画祭で審査員賞を受賞。
◇「ＥＯ イーオー」＝上映時間：１時間２８分／ポーランド、イタリア／配給：ファインフィルムズ＝５月５日公開
※写真はすべて、(C) 2022 Skopia Film, Alien Films, Warmia-Masuria Film Fund/Centre for Education and Cultural Initiatives in Olsztyn, Podkarpackie Regional Film Fund, Strefa Kultury Wroc●aw, Polwell, Moderator Inwestycje, Veilo ALL RIGHTS RESERVED（●＝はポーランド語のアルファベット「エウ」）
